为庆祝建党百年，探索精品剧目市场化运作新模式，山东歌舞剧院创作演出的民族歌剧《沂蒙山》，4月15、16日在济南省会大剧院拉开2021年度的全国巡演的首场序幕。4月20日晚，“庆祝中国共产党成立100周年优秀舞台艺术作品展演”开幕，我院民族歌剧《沂蒙山》作为开幕式演出剧目在国家大剧院隆重推出。5月8日、9日晚张积强院长率领《沂蒙山》剧组近200人的超强阵容，唱响广州大剧院，取得了圆满成功。继而再赴南京、青海进行演出，各地迎来“沂蒙山时间”，掀起《沂蒙山》热潮。
五月的广州，薰风和暖，鲜花盛开。华灯初上的“圆润双砾”广场上，人群熙攘，过往如织。坐落于天河中央商务区气势宏伟的广州大剧院，迎来了山东的艺术家们。
大剧院门厅中央，置放着《沂蒙山》的一组大幅演出剧照，涌进剧场的观众纷纷拿出手机在剧照前拍照留影，两千份制作精美的节目单，很快分发一空。剧组的每一位演职员都感受到热情的广州观众对《沂蒙山》寄予的深切厚望。
广东省相关领导同志以及广州大剧院邀请参加建院11年庆典的嘉宾和近四千位观众观看了民族歌剧《沂蒙山》。
根据沂蒙山根据地抗战历史创作的歌剧《沂蒙山》，深刻诠释了“水乳交融、生死与共”的沂蒙精神，一曲可歌可泣、荡气回肠的英雄壮歌，回荡在繁华不眠的珠江夜空。
演员们感人至深的表演、乐队情感激越的伴奏，舞台凝重精美的场景灯光，全场观众无不为之动容。台上演员的表演全情投入，台下不少观众热泪盈眶，不时报以热烈的掌声。演出结束后，观众久久不愿离场，尤其在演员们的“谢幕式”时，全场观众起立，长达十多分钟的欢呼声此起彼落，掌声一浪浪涌上台前，这掌声是对我院演职员们的由衷赞誉，更是对沂蒙山革命老区人民表达的深切崇敬。《沂蒙山》以红色基因塑造的真实剧情、涵养的文化精神，愈加呈现出浓郁的精品光彩。
我院《沂蒙山》自2018年12月19日在济南成功首演后，至今各版本演出共154场，现场观众约27万人次，网络观看量超4000万人次，创下了近年来国内歌剧舞台演出场次之最。电影版《沂蒙山》，今年七一前将登陆影坛，向建党百年华诞献礼。
民族歌剧《沂蒙山》汇聚了以总导演黄定山，编剧王晓岭、李文绪，作曲栾凯，指挥家杨又青，舞台美术周丹林，灯光设计胡耀辉，副导演史记，音响设计宋多多，服装设计王钰宽，化妆造型设计方绪玲，道具设计邵炜等著名艺术家组成的全国顶级主创团队。
《沂蒙山》今年巡演，全部启用本院演员，全面实现了精品剧目本土化架构。两组主要演员，均由我院青年担任，实现了以精品剧目促进人才队伍建设的良好局面。
按照王磊厅长的指示和要求，在张积强院长的带领下，全体演员进行了近半月的集中排练。剧组随时与黄定山总导演保持了热线沟通，始终严格规范并优化细化着排练过程，从剧本人物分析，到音乐处理和表演形态，逐段强化训练，精心布局每一个章节，逐帧对照录像，专心调度每一个情节，演员们潜心雕琢每一个细节，乐队倾心伴奏每一个小节，舞台工程全心保障每一个环节。剧组发扬沂蒙精神，以全力以赴的战斗力，保障了演出的全优品质，尤其让青年演员们在高雅艰深的歌剧艺术的催化中蜕胎生羽，破茧成蝶。这种保持与《沂蒙山》首演原汁原味的排练方式，得到了黄导的充分肯定。
歌剧《沂蒙山》近期得到了广东音乐界、戏剧界、驻穗艺术高校学者及社会各界的高度关注及《广州日报》、《羊城晚报》、广东省、广州市电视台等各大传媒的广泛报道。
广州大剧院方面已提前一个月将我院演出的《沂蒙山》置于官宣头条位置，作了图文并茂的广泛宣传，同时作为广州大剧院院庆演出季的重头戏作了强力推介。
我院这次赴广州大剧院演出《沂蒙山》意义非凡。广州是一座以“神功粤剧”和“广交会”而驰名中外的历史文化名城和国际大都市，已经长达十一年没有山东的院团在广州举办过大型剧目的演出了。歌剧《沂蒙山》重启了山东原创剧目在广东舞台的全新开篇，是我院演员独立支撑起的巡演舞台版在全国舞台的首次亮相。
广东全省十余万观众通过网络直播，同步观看了《沂蒙山》。演出现场掌声迭起，反响热烈，线上线下好评如潮。星海音乐学院的王教授观看演出后说，中国歌剧诞生近百年来，产生过很多优秀的作品，而歌剧《沂蒙山》则与众不同，选材精准，架构严谨，剧情内涵有血有肉，原型人物有情有爱，剧情升华不落窠臼，音乐设计别开生面，舞台场景磅礴宏伟。这部作品高起点定位了歌剧创作审美和人生意义取向，歌剧的民族化形态及其综合性艺术价值呈现了跨越式的进步，堪称是“中国第一部革命英雄主义群像的史诗级歌剧”。
光大银行广州分行高女士观看完后感慨到：“以我命换你命，生死相托；允一诺重千金，生死不移；我有沂蒙精神，生生不息；中华铮铮铁骨，代代相传！——山东歌舞剧院歌剧《沂蒙山》让光大阳光大舞台再放异彩！也让我这个山东人无比荣光！”
一位从广州之外专程赶来观看演出的歌剧乐迷，掩饰不住内心的激动对演员们说，我特别喜欢主题歌“等着我，亲爱的人”，它有着感染人心的特殊魅力。过去只是在网络上看过好多遍《沂蒙山》，今晚来到演出现场，就像走进了战火硝烟中的沂蒙山，更加感到音乐的激情和剧情的震憾，谢谢你们带来一场跨越时空的心灵对话和精神洗礼！
还有些观众说，我们也看过一些“摧泪剧”“纸巾戏”，可从来没有见过英雄们用血水作奶水、用生命换生命这样打动人心的真实情节，一边看，一边落泪。《沂蒙山》感天动地，让我们敬佩沂蒙人民，让我们走近了山东。
广州的几名机关干部深有感触地说：《沂蒙山》就是一堂生动感人的党史教育现场课，剧中烈士牺牲时，虽然没有像其他戏剧中程式化地奏响“国际歌”的曲调，但让我们同样联想并感受到沂蒙山也是世界反法西斯战争中的一个中国战场。《沂蒙山小调》已经成为当代山东的形象音乐，歌剧《沂蒙山》更是已经成为弘扬沂蒙精神而永不落幕的主旋律。
第一场演出之后，一位热心的观众立即在网络平台上发了一大段文字留言，他写道：“《沂蒙山》得过“五个一工程奖”，上月刚在国家大剧院演完，是国家主办的‘庆祝中国共产党成立100周年优秀舞台艺术作品展演’开幕作品。前几天看新闻联播还纳闷，为什么一部山东歌舞剧院创作演出的歌剧，可以在那么重要展演系列的开幕式打头阵？今晚看完，明白了！这部歌剧中我感慨最深的是歌、导、演、景四个方面。歌：几乎每一首都朗朗上口，词也写得好，不管雅的俗的，都不生硬；导：节奏明快，两个半小时不觉得难熬，这在大型民族歌剧里不多见；演：我一度以为女一号和女二号下半场可能要换人，因为表演强度太大了，而且都高水准的完成，不管调子还是情绪始终都在状态，难以想象同一位演员能够维持这么强度的表演情感的输出，观众几乎每一首歌后都情不自禁鼓掌叫好；景：舞美堪比国外的大歌剧，多轨道子母转台装置、投影幕、各种道具，不管舞台水平方向还是垂直方向，都充分利用到了，比俄罗斯圣彼得堡马林斯基剧院演出的世界名著《战争与和平》都不差。观众可以彻底改变对民族歌剧、红色主题演出的传统印象和偏见。爸妈们来看会瞬间“爷青回”，年轻人来也会感受到爸爸妈妈爷爷奶奶们当年看《东方红》的震撼和澎湃心潮。推荐，明晚还有一场，作为母亲节礼物！”
《沂蒙山》以抗日战争为主线，以沂蒙山老区的革命历史为创作背景，以大青山突围、渊子崖保卫战为创作素材，讲述了沂蒙山根据地海棠、林生、孙九龙、夏荷、赵团长等抗日军民同甘共苦、生死相依的动人故事，全景式展现了沂蒙山革命根据地发展历程，展现出新时代歌剧的创作匠心及艺术风格，营造了深层的剧情审美和独特的音乐魅力。作品深刻揭示了党领导人民走向革命胜利的历史必然性，开创了党史国史和战史重大题材创作的新思路，让伟大的沂蒙精神放射出绚烂光辉。
《沂蒙山》被誉为中国民族歌剧史上的又一次扛鼎创新，是“响应时代的需要、人民的需要、建设社会主义新时代的需要，展示抗战历史画卷和英雄群像”的一部优秀红色主题经典大剧。《沂蒙山》作品的灵魂与核心，彰显了沂蒙精神和革命英雄主义的力量。爱党爱军，是坚如磐石的理想信念；水乳交融，是深深的军民鱼水情；生死与共无私奉献，是沂蒙人民矢志不渝的报国担当。通过《沂蒙山》的鲜明主题与观众共鸣，当年炮火硝烟里的故事燃起今天观众内心民族情怀的烈焰，这正是《沂蒙山》创作的一剧之本，也正是我院艺术家们应有的职业作为。
《沂蒙山》从创作到演出，先后十一次深入沂蒙山革命老区采风采访，故事创意和剧本经过十余次座谈研讨、九次重大修改。《沂蒙山》共分六幕，设有四十个唱段，演唱形式十分丰富，涵盖了男女独唱、对唱、二重唱、四重唱、混声合唱等各形演唱样式，并将山东抗战歌曲《沂蒙山小调》中的音乐元素吸纳到歌剧唱段之中，《沂蒙山小调》与全剧音乐的以一贯之，同时完美融合了《赶牛山》、《凤阳歌》、《我的家乡沂蒙山》和《谁不说俺家乡好》等山东元素的音调，加上“山东秧歌”的舞蹈语汇，呈现出了激扬而优美的山东风情。大胆借用音乐剧的表现手法是该剧音乐的另一个突破，这种音乐的处理使咏叹调、宣叙调、重唱更加自然的衔接，具备了推动剧情的功能性，让剧情流畅而更加真实。该剧还将美声唱法、民族唱法有机混用，让观众们享受到别样的音乐体验。
“将革命历史题材舞台化”的现实主义创作理念，近几年来已更趋成熟。剧目主创者们表达着把优秀历史题材和近代革命故事搬上舞台、讴歌初心使命的真诚意愿。让剧情更具铁血风云真实感，让音乐更具恢宏撼人冲击力，让作品更具鼓舞人心正能量，《沂蒙山》展示了民族歌剧的成功范例。正如广东省直院团的几位负责人演出后所谈的观后感：《沂蒙山》主题鲜明厚重，剧情逻辑严谨，场次节奏清晰。从音乐旋律到台词对白，从服装化妆到布景道具，所有的沂蒙符号融入到舞台的每一个角落，彰显了山东特色和民族气派。全剧将爱党爱军的大爱情怀凝结为沂蒙精神，将人性情感升华至民族大义，这正是故事原型经过纵深提纯，而达到的具有思想性高度的艺术境界。
《沂蒙山》全国巡演，得到了我院战略合作伙伴中演公司的大力支持。与中演公司合作互惠、共享共赢，是我院近一年多来外扩舞台空间的有效方式和演出营销态势的根本性的变革。双方致力于开通院线渠道的共建与合作，开发演出剧目，升级商业价值，将我院自身丰富的演出资源和作品优势，推入更广阔的市场与观众互动交融。在中演公司剧场资源、信息畅通、集团化等优势的助力下，我院将进一步把包括《沂蒙山》巡演在内的原创剧目、人才交流、演出票务、涉外演出等所有的业务工作做实做好。我院的灯光设备供应方广州彩熠灯光股份有限公司，也为本次演出提供了最新型号的灯光设备保障和技术支持。
我院在演出市场运营方面，以歌剧《沂蒙山》和各团的专场演出为平台，积极促动“院线制”、恢复“音乐季”、探索“会员票制”和“团体票制”，作了深度尝试并取得了明显成效。在张积强院长的主导下，整合了演出中心，成立了融媒体中心、乐团建委会、网络售票等智囊决策、宣传推介团队，健全了现代化院团的管理、创作、排练、外联、票务五个环节，明确了全院各团以完成每年演出场次的岗位目标，作为绩效考核的重要依据。除去疫情因素，《沂蒙山》首演舞台版、巡演舞台版、合唱重唱音乐会版、音乐会简版四个版本的演出实践证明，越是优质品牌的剧目，社会给予的关注度就会越高，越来越多的观众就会主动地购票观摩演出。
舞台壮怀铭岁月，赞歌高唱颂沂蒙。巡演广州的圆满成功，再次展示了我院“创作剧目重铸信仰、倚重剧目打造队伍、锤炼剧目磨砺演员、巡演剧目拓展市场”的《沂蒙山》综合效应。
截止本文发稿时，我院《沂蒙山》的布景道具车辆和剧组先遣人员，已驶离广州，转进北上，奔赴南京，本月15日参演第30届中国戏剧梅花奖终评演出。
